Scultura minimalista da tavolo in legno bruciato con tecnica yakisugi e filosofia wabi-sabi dello scultore Dean Marino

Scultura da tavolo in legno bruciato con yakisugi techinca e filosofia wabi-sabi dello scultore Dean Marino.

Titolo: "Vibrazioni"
Versione:X
Serie "Onda".
Artista: Decano Marino
Anno: 2022
Materiale: legno (cedro del Libano)
Tecnica: Yakisugi
Filosofia wabi-sabi
Misure 40x24x1e cm ca
Pezzo unico
Certificato di autenticità incluso.


Arredamento wabi-sabi.

Arredamento minimalista.

Le immagini sono un esempio.

Riceverai una scultura simile per forma, dimensione e colore ma sarà un pezzo unico scolpito solo per te.
Le venature uniche ed irripetibili e la lavorazione eseguita a mano dallo scultore Dean Marino, garantiscono di possedere un oggetto unico, con certificato di autenticità incluso e firmato a mano.
Ho bisogno di 3-5 giorni per riceverlo e consegnarlo al corriere.


Presentazione di Dino Santina (direttore Associazioni Artisti Bresciani)

Presidente Marino (Marino Piotti)

Un atelier di sette ettari per realizzare le sue sculture
Una vocazione adulta, un self made artist, una grande libertà di espressione. Ecco Marino, non c'è bisogno di fargli tante domande perché è un fiume in piena (come il suo Mella, che nasce dal Maniva e sfocia nell'Oglio dopo 96 chilometri, quando è in piena dopo le forti piogge).
D'altronde ha fatto il commerciante per tutta la vita, non ha parlato di arte e solo nel 2019 ha scoperto la sua vena, seguendo, per quanto gli occorre, il wabi sabi, la filosofia giapponese che inneggia alla semplicità e all'imperfezione la bellezza che passa.
Nella sua casa di montagna, circondata da sette ettari di prati e boschi, insieme ai suoi cani e capre, trova energia, ispirazione, non disegna, non dipinge, sceglie i materiali, legno riciclato, pietre senza nasconderne i difetti, anzi li esalta con l'opera delle sue mani, sotto il dettato del cuore e dell'intuizione.
D'altronde - racconta - Madre Teresa di Calcutta era una donna piccola fisicamente, non bella, veniva dall'Albania, paese allora dietro le quinte, eppure divenne una grande star mondiale, conosciuta, amata, apprezzata.
E ha fatto bene, tanto bene.
Ecco l'arte di Marino Piotti è un po' come la vicenda umana di questa suara. Non taglia l'albero, quando un essere vivente, come un pezzo di legno, come il palo di una tapparella, ha esaurito il suo utilizzo, lo riprende e lo fa rinascere con la sua arte, con il suo messaggio onesto .
A volte lavora anche il metallo come per riscattarlo dalla Damnatio ad metalla, la condanna ai lavori forzati praticata nell'antica Roma
Le opere di Marino Piotti, a seconda delle loro dimensioni, possono essere collocate sul tavolo, nell'ingresso di casa, in un angolo della stanza. Non sono complementi d'arredo, non sono suppellettili, sono opere d'arte che adornano la vostra casa; sono materia rigenerata a vita nuova che tempera lo spirito e la saggezza del nostro vivere quotidiano.
Molti lo hanno capito e infatti da vicino, come dalla Francia, dagli Stati Uniti e altrove, vogliono le sculture di Dean Marino.

Wabi-sabi
Wabi-sabi (侘 寂?) Costituisce una visione del mondo giapponese, o estetica, fondata sull'accettazione della caducità e dell'imperfezione delle cose.

Questa visione, talvolta descritta come "bellezza imperfetta, impermanente e incompleta" [1] deriva dalla dottrina buddista dell'anitya (sanscrito, giapponese 無常 mujō; impermanenza).

Andrew Juniper afferma che "se un oggetto o un'espressione può provocare in noi un sentimento di serena malinconia e ardore spirituale, allora si può dire che quell'oggetto sia wabi-sabi".

Yakisugi o Shou Sugi Ban (焼 杉 板) è un'antica tecnica di lavorazione del legno giapponese risalente al 1300.
Data l'assenza di trattamenti avanzati, le tavole sono state sapientemente carbonizzate al fine di conferire al legno maggiore durabilità, aumentandone la resistenza a muffe e insetti, agenti atmosferici e fiamme.
Secondo me questa tecnica si presta molto bene a rappresentare il passare del tempo e le sfide che la vita ci pone davanti