Scultura del tavolo in legno bruciato con tecnica yakisugi e filosofia wabi-sabi dello scultore Dean Marino

Scultura da tavolo in legno bruciato con tecnica yakisugi e filosofia wabi-sabi dello scultore Dean Marino.

Titolo: " Fiamma "

Serie "Soul of the Tree"

Artista: Dean Marino

Anno: 2022
Materiale: Legno
Tecnica: Yakisugi
Filosofia Wabi-sabi
Misure 48x25x13 cm circa
Pezzo singolo
Certificato di autenticità incluso

Le immagini ne sono un esempio.
Riceverai una scultura simile per forma, dimensioni e colore ma sarà un pezzo unico scolpito solo per te.
Le venature uniche e irripetibili e la lavorazione eseguita a mano dallo scultore Dean Marino, garantiscono di possedere un oggetto unico, con certificato di autenticità incluso e firmato a mano.
Ho bisogno di 3-5 giorni per ottenerlo e consegnarlo al corriere.


Presentazione a cura di Dino Santina (direttore dell'Associazione Artisti Bresciani)

Decano Marino (Marino Piotti)

Un atelier di sette ettari per creare le sue sculture
Una vocazione adulta, un self made artist, una grande libertà di espressione. Ecco Marino, non c'è bisogno di fargli molte domande perché è un fiume in piena (come il suo Mella, che nasce dalla Maniva e sfocia nell'Oglio dopo 96 chilometri, quando è gonfio dopo forti piogge).
D'altra parte ha lavorato come mercante per una vita, non ha parlato di arte e solo nel 2019 ha scoperto la sua vena, seguendo, per quanto gli serve, il wabi sabi, la filosofia giapponese che elogia la semplicità e l'imperfezione nella bellezza che passa.
Nella sua casa di montagna, circondata da sette ettari di prati e boschi, insieme ai suoi cani e capre, trova energia, ispirazione, non disegna, non dipinge, sceglie i materiali, il legno riciclato, le pietre senza nascondere i loro difetti, anzi li esalta con il lavoro delle sue mani, sotto la dettatura del cuore e dell'intuizione.
D'altra parte – racconta – Madre Teresa di Calcutta era una donna fisicamente piccola, non bella, veniva dall'Albania, paese allora dietro le quinte, eppure è diventata una grande star mondiale, conosciuta, amata, apprezzata.
E ha fatto del bene, tanto bene.
Qui l'arte di Marino Piotti è un po' come la storia umana di questa suora. Non taglia l'albero, quando un essere vivente, come un pezzo di legno, come il palo di una tapparella, ne ha finito l'uso, lo riprende e lo fa tornare in vita con la sua arte, con il suo messaggio onesto.
A volte lavora anche il metallo come per riscattarlo dalla damnatio ad metalla, la condanna al lavoro forzato praticata nell'antica Roma
Le opere di Marino Piotti, a seconda delle loro dimensioni, possono essere collocate sul tavolo, nell'ingresso della casa, in un angolo della stanza. Non sono arredi, non sono arredi, sono opere d'arte che adornano la tua casa; sono materiale rigenerato con una nuova vita che tempera lo spirito e la saggezza della nostra vita quotidiana.
Molti lo hanno capito e infatti da vicino, come dalla Francia, dagli Stati Uniti e altrove, vogliono le sculture di Dean Marino.

Wabi-sabi
Wabi-sabi (侘 寂?) Costituisce una visione del mondo giapponese, o estetica, fondata sull'accettazione della caducità e dell'imperfezione delle cose.

Questa visione, a volte descritta come "bellezza imperfetta, impermanente e incompleta" [1] deriva dalla dottrina buddista dell'anitya (sanscrito, giapponese 無常 mujō; impermanenza).

Andrew Juniper afferma che "se un oggetto o un'espressione può causare in noi un sentimento di serena malinconia e ardore spirituale, allora si può dire che quell'oggetto sia wabi-sabi".

Yakisugi o Shou Sugi Ban (焼杉 板) è un'antica tecnica giapponese di lavorazione del legno risalente al 1300.
Data l'assenza di trattamenti avanzati, le tavole sono state sapientemente carbonizzate al fine di conferire al legno una maggiore durata, aumentarne la resistenza a muffe e insetti, agenti atmosferici e fiamme.
A mio parere, questa tecnica si presta molto bene a rappresentare lo scorrere del tempo e le sfide che la vita ci pone davanti.